Если мы отправимся в историю, мы заметим различные виды мозаичного искусства: каждый со своей техникой, перспективой и названием. Название «Opus Vermiculatum» было придумано римлянами, чтобы проиллюстрировать искусство мозаики, сделанной из крошечных и крошечных Tesserae, называемых «Vermiculi» (маленькие черви). Благодаря мельчайшим тессерам и мозаичным плиткам размером от одного до двух миллиметров стало возможным новое средство. Из плитки сантиметровой длины ремесленники могли получить пять рядов мозаики, создающих широкий спектр цветов. Микромозаика или мозаика «Вермикулатум» изготавливается тем же методом, что и большая плитка. Эти драгоценные мозаики были изготовлены в лаборатории на автономной опорной системе и вмонтированы в пол. Римлянам было легко снять их с пола и перенести на другой. Микромозаика очень тонкая, и ее максимальный размер обычно ограничен 20 или 40 сантиметрами, что требует большого количества времени и терпения. Мы думали помочь вам открыть для себя мир и искусство микромозаики. Вы также можете найти линии роскошных украшений, выполненных в виде микромозаики, которая может быть создана с использованием драгоценных камней, таких как Флюорит.

• Метод

Метод создания мозаики в основном заключается в непосредственном размещении или приклеивании мозаичных плиток к соответствующей поверхности. Этот метод хорошо подходит для поверхностей, которые имеют трехмерное качество. Прямой метод также применяется к небольшим и транспортабельным проектам, таким как ювелирные изделия или произведения микромозаики. Главным преимуществом прямого метода является то, что конечный результат мозаики можно было постепенно увидеть, что позволяет при необходимости редактировать размещение плиток. Основной метод микромозаики основан на плитках, сделанных через процедура вращения, а не традиционная техника с молотком и харди. Процедура прядения позволяет создавать длинные тонкие стержни размером менее миллиметра.

• Абстрактная микромозаика

Хотя абстрактные микромозаики кажутся легкими в создании, обычно на их изготовление уходит неделя или две. Трудная часть состоит в том, чтобы разместить эти 1-миллиметровые кусочки плитки (тессеры) при гармонизации цветов в неживописной или импрессионистской манере. Несколько цветов могут взаимодействоватьбанка синхронизация, чтобы проиллюстрировать различные точки зрения и видения. Нажмите здесь, чтобы изучить многие микро мозаичные узоры .

Цветочный, Аннотация и Красочные микро мозаики.

• Репродукции микромозаики

Около 1600 года, сразу после завершения строительства базилики Святого Петра, случилось бедствие: в огромном внутреннем пространстве базилики начали собираться облака, а божественные картины известных художников начали ветшать от сырости. Начались отчаянные поиски долговечного материала. Сразу после того, как художественный состав собора Святого Петра заметил, что архитектурные мозаики базилики сохранили свой цвет и не истлели, они приступили к экспериментам. Они начали с непосредственного изменения мозаичных произведений, а затем начали воспроизводить картины, используя мозаичные плитки вместо краски. Чтобы воспроизвести мастер-картины, им пришлось разработать тысячи новых оттенков тессеры. Традиционная стеклянная мозаичная плитка была слишком блестящей, персоналу пришлось искать мозаичный материал без характерной для живописи отражающей поверхности: мраморную мозаичную плитку. Вот некоторые произведения, воспроизведенные Mozaico.

Ван Гог – репродукция

Пикассо – Репродукция

Рене Магритт – Репродукция

• Фигуративная микромозаика

Хотя происхождение мозаики приписывают грекам, эта художественная форма также использовалась в Ассирии, Египте, Персии и других древних цивилизациях. Искусство портрета было открыто в Древней Греции и развивалось особенно Римская скульптура, где натурщики требовали фигуративных и реалистичных портретов. Реалистичный портреты архетипической внешности снова появились в позднем средневековье. С тех пор фигуры были проиллюстрированы в надгробных памятниках, портретах дарителей, миниатюрах иллюминированных рукописей, панно, наконец, мозаичные фрески и произведения микромозаики.

• Аксессуары для микромозаики

В 20-м веке художники возобновили интерес к мозаике, и этот вид искусства распространился среди таких мастеров, как Густав Климт, Шагал, Фернан Леже, Хуан Миро, а также Антонио Гауди, чьи мозаики в парке Гуэля поражают воображение. По мере развития искусства микромозаики оно стало техникой украшения вещей, табакерок, украшений, картин и мебели. Основными темами, воспроизводимыми в микромозаиках, были ранние памятники Рима, репродукции религиозных и духовных икон. В конце 18 века римский ремесленник придумал другой путь для микромозаики, нечто, о чем раньше никогда не думали. Он начал свой творческий путь с создания часов и украшений из микромозаики.

Теперь, когда вы узнали о микромозаике, не подумали бы вы о том, чтобы владеть или создать произведение искусства микромозаики?
Поделитесь с нами своими мыслями в поле для комментариев ниже.

Вам понравилась эта статья? Вы также можете узнать о Эволюция мозаичного искусства. or Открытия римской мозаики

Не забудьте подписаться на нашу рассылку, чтобы получать еженедельные обновления Мозаика Искусство, Декор, Творчество и многое другое!