Мозаичное искусство: романский период

С тех пор как Карлу Великому удалось значительно укрепить свою империю, он выбрал Экс-ла-Шапель местом жительства и собрал вокруг себя художников всех мастей как из бывшей Западной, так и из Восточной Римской империи. Художники занимались украшением и украшением его крепостей, и именно здесь возник новый стиль, романский стиль, основанный на классической архитектуре и испытавший сильное влияние византийской архитектуры. мозаичное искусство, которая стояла тогда во всем своем великолепии!

Недавно я вернулся из Италии с мешком вдохновения и великолепием в глазах. Некоторые из них включают античную романскую архитектуру, римские триумфальные колонны, а также захватывающие дух интерьеры соборов и базилик. Поэтому я думал о сегодняшней статье как о краткой, но точной педагогике романского периода, мельком увидев некоторые из самых интересных мозаик того времени.

Краткая история романского искусства

Этот художественный стиль, известный как романский, процветал в Западной Европе и развивался в тесной связи с романской архитектурой. В основном считалось, что это украшение для зданий, построенных в этот период. Первоначально связанный с реформированием религиозных сект, которые начали развиваться в 900-х годах, в результате чего большая часть романского искусства носит религиозный характер. Величайшие творения в искусстве романского периода произошли в мозаичные фрески, картины и скульптуры, украшающие памятники. Освещение рукописей, витражи и изделия из металла также выявили основные аспекты романского стиля.

Развитие романского периода

Романский период развивался во время возрастающего религиозного рвения и расширения традиции паломничества в храмы святых. Поэтому, чтобы вместить этих паломников, церкви стали больше, эстетичнее и украшены витражами и мозаикой. Мозаики романских церквей обычно создавались из ярких камней с изображением сцен из Библии. Иконы и изображения были очень полезны для передачи религиозных посланий и морали, потому что большая часть населения Европы в то время была неграмотной.

Мозаика как форма романского искусства

Когда романские интерьеры рассматривались как цельные и интегрированные конструкции, Мозаичное искусство был перераспределен из домашнего украшения в украшение соборов и выдающихся базилик. Часто подражая византийским картинам и фрескам, такие же образы можно было увидеть в этих мозаиках на стенах церкви.

В справочнике по римскому искусству Мартин Хениг объясняет, что «Истории римской мозаики никогда не может быть в смысле явно линейной эволюции единого или универсального стиля. Империя была действительно огромной, а коммуникации были слишком медленными и непостоянными, чтобы такой результат был возможен».

И последнее, но не менее важное: некоторые из самых красивых мозаик и замысловатых произведений искусства, которые до сих пор присутствуют в соборах и церквях, относятся к периоду романского искусства. Этот специфический стиль архитектуры, который сочетал в себе несколько форм искусства и орнаментов, таких как скульптура, витражи, мозаика и фрески, появился в Италии, Франции, Германии и Испании в 11 веке.^th век». Романский период был богаче и грандиознее всего, что было в эпоху раннехристианского искусства. Ближе к концу Средневековья романский мир предстал как большое общество, объединенное христианством. Этот союз можно наблюдать сегодня в нескольких соборах под влиянием Европы по всему миру!

Что вам больше всего нравится в этой статье? Выключите звук в комментариях ниже!

Вы также можете прочитать: Путешествие по византийскому мозаичному искусству or Мозаичные узоры: путешествие в сердце Тосканы

Если вы хотите прочитать больше статей о богатой истории и впечатляющей красоте Рима, Флоренции и Венеции, не забудьте сообщить мне об этом в поле для комментариев ниже!