Счастье за скелетной мозаикой

Что мы думаем, когда видим изображение черепа и костей сегодня? Как насчет стилизованного изображения человеческого скелета? Хотя это зависит от контекста, мы, вероятно, не слишком много думаем об этом и помещаем его в ящик с другими «готическими» или «темными» поп-образами. Эти изображения, такие как этот скелет мозаичное искусство, настолько распространены сегодня, что мы даже не останавливаемся и не задумываемся над тем, что они на самом деле передают, и их история намного глубже, намного интереснее и гораздо оптимистичнее, чем та, которую мы можем себе представить.
Художественная мозаика скелетов уходят своими корнями в средневековую аллегорию, называемую Пляской Смерти или изначально Пляской Смерти. В Средние века жизнь была совсем другой. Неразвитая медицина, ужасная гигиена и постоянные войны принесли множество болезней, а смертность европейского населения росла в геометрической прогрессии. Пик эпидемии чумы пришелся на середину 14 века, когда погибла около половины всех людей на старом континенте, оставив после себя страх и опустошение. Короткая продолжительность жизни и плохие условия жизни держали в сознании людей идею смерти, а христианское учение — веру в лучшую загробную жизнь.
Танец смерти (1493 г.) Майкла Вольгемута, из Liber Chronicarum авторства Хартманн Шедель.
Тот факт, что смерть близка, и неизвестный творческий ум породил образ нового типа – в котором одухотворенный скелет следовал за человеком в могилу. Уходящая корнями в средневековую поэзию и литературу сцена изображает скелеты в почти юмористической манере, как будто они танцуют, иногда даже играют на инструментах, а люди идут подряд за каждым костлявым существом, не сопротивляясь, все равны — от крестьянина до крестьянина. епископ и король. Это визуальное представление Смерти, уводящей всех в могилу, призванное напомнить нам, что все смертны в отношении их статуса — факт, который мы сегодня, кажется, забыли.
Исторически первое известное нам изображение Танца Смерти датируется 1424 годом. Это была фреска, написанная в аркаде склепа на кладбище Святых Невинных в Париже. Парад мужских фигур сопровождался танцующими скелетами в длинной очереди с надписью, указывающей их положение в жизни. И кладбище, и склеп, о котором идет речь, давно исчезли, но изображение сохранилось в издании гравюр на дереве, созданном в 1485 году. Создателем гравюр был Гийо Маршан, который продолжал печатать аналогичные изображения с участием женщин и других персонажей после своего первоначального издание стало популярным. Итак, мы должны поблагодарить его за эти образы, которые мы все еще очень часто используем сегодня.

Танец смерти - Император. Из польской рукописи, около 1670 г. Изображение из Wikimedia Commons
Размещение оригинального изображения было преднамеренным и логичным. Он не только покрывал часть дома из человеческих костей, но и располагался в очень общественном и часто посещаемом месте, каким было бы средневековое кладбище, чтобы его увидело как можно больше людей. Его функция как напоминания об их собственной временности на этой Земле была достигнута, и людям будет напоминать о том, что нужно радоваться этой жизни, но также осознавать последствия, связанные с следующей. Юмористическая композиция должна была заинтересовать и предупредить: «Наслаждайтесь! Но остерегайся греха». По мере того как печатное издание распространялось по Франции и Европе, визуальное представление мозаики скелетов Danse Macabre и некоторые из самых известных художников в истории сделали свои собственные версии этой темы.

Гольбейн д. Дж.; Танец Смерти. XXXIII. Старик из Wikimedia
С годами Пляска Смерти набирала и теряла популярность, в зависимости от места и времени, и современный период встретил его по-другому. Отчетливо христианская тема теперь стала намного шире, как память для каждого человека, чтобы ценить то короткое время, которое у него есть на Земле. Одной из первых современных адаптаций средневековой аллегории стал знаменитый мультфильм Диснея 1929 года, показывающий танец скелетов, в котором кости танцуют и играют музыку — больше костей! Несмотря на то, что это кажется наивным и созданным для развлечения, этот мультфильм показывает, что произошло с идеей этого изображения — в нем нет людей, и это должно быть рассказано как забавная и страшная история, что-то, что может происходить из романтической литературы и нео. -готический период 19 века, время, поглощенное ужасом.
Для большего вдохновения скелетная мозаика, Пожалуйста, посетите Мозаико.




